Messiah Handel

[analogico_09]

45 minuti fa, luckyjopc ha scritto:

sì l’impaginazione è barocca anch’essa

Poi ci do' un'occhiata.

[spersanti276]

@luckyjopc E' illeggibile, una sofferenza per gli occhi.

[luckyjopc]

Non capisco l’ostinazione a non guardare i contenuti. Ritiro la proposta statev buon

[jakob1965]

io ho questo e mi piace molto - m sembra anche ben inciso

 

 

 

[spersanti276]

@jakob1965

 

Questa di Davis credo sia precedente (1966) a quella che indichi 

 

SITE RATING:  10/10

SITE REVIEW:  For years, this 1966 recording by Sir Colin Davis was the standard bearer for Baroque enthusiasts; for one thing, it eschewed the mammoth, heavy forces that had come to define Messiah, Davis used smaller forces and lighter tempos, so, although the period-instrument renaissance was still decades away, it was this recording that was held up as what Messiah could and should be.  And even today, it's a remarkably resilient performance, holding up much better than other recordings, either before or after. Davis used light, dancing tempi, creating a performance that felt far more joyful and brilliant than those of his then-contemporaries.  The London Symphony Orchestra and Chorus sound fresh and lively, and the soloists were chosen for their apparent youth and vitality - tenor John Wakefield and bass John Shirley-Quirk are both brilliant, even if, (in my opinion) they have been surpassed stylistically by more recent talent.  But its hard to argue with the force of contralto's Helen Watts fiery performance on "But Who May Abide The Day Of His Coming", Heather Harper's virtuoso singing on "Rejoice greatly, o daughter of Zion."  Everything here sparkles and sings.  Some have complained over the sound quality of Philips Duo release, and have lauded the UK remaster, but to my ears, they both sound splendid, and this performance is easily recommended as an inexpensive first choice for listeners, and an essential part of any Messiah collection

 

VALUTAZIONE DEL SITO: 10/10 RECENSIONE DEL SITO: Per anni, questa registrazione del 1966 di Sir Colin Davis è stata l'alfiere per gli appassionati del barocco; per prima cosa, ha evitato le forze mastodontiche e pesanti che erano arrivate a definire Messiah, Davis ha usato forze più piccole e tempi più leggeri, quindi, sebbene il rinascimento degli strumenti d'epoca fosse ancora lontano decenni, è stata questa registrazione che è stata additata come ciò che Messiah potrebbe e dovrebbe essere. E anche oggi, è un'esibizione straordinariamente resistente, che regge molto meglio di altre registrazioni, sia prima che dopo. Davis ha usato tempi leggeri e danzanti, creando un'esibizione che sembrava molto più gioiosa e brillante di quelle dei suoi allora contemporanei. La London Symphony Orchestra e il Coro suonano freschi e vivaci, e i solisti sono stati scelti per la loro apparente giovinezza e vitalità - il tenore John Wakefield e il basso John Shirley-Quirk sono entrambi brillanti, anche se (secondo me) sono stati superati stilisticamente da talento più recente. Ma è difficile discutere con la forza dell'esibizione infuocata di Helen Watts del contralto in "But Who May Abide The Day Of His Coming", il virtuoso canto di Heather Harper in "Rallegrati grandemente, o figlia di Sion". Tutto qui brilla e canta. Alcuni si sono lamentati della qualità del suono del rilascio di Philips Duo e hanno lodato il remaster nel Regno Unito, ma alle mie orecchie suonano entrambi splendidi e questa performance è facilmente consigliata come prima scelta economica per gli ascoltatori e una parte essenziale di qualsiasi Messiah collezione

 

 

La tua:

SITE RATING:  8/10

SITE REVIEW:  According to reports at the time, Sir Colin Davis was persuaded to record this version of Messiah with The Bavarian Radio Symphony & Chorus after a performance in Munich, where the public, reportedly unaware of Messiah (is that even possible?) gave a rapturous response - and so, pulling together the same forces, this expansive recording was made.  Strangely, it's fallen completely out of print, and listening to it, this Messiah is a strange throwback in many ways to the large, operatic performances of the 1950s.  The soloists all hail from the opera arena, and have distinctly 'large' voices - the Barvarian Radio Symphony and Chorus are similarly huge, giving this performance the most mammoth personalities of any of Davis's Messiahs.  It has a granduer and power that many recordings lack, and will easily appeal to those anti-baroque musicians who rail against period-instrument performances.  Davis also pulls some surprises, such as having "And With His Stripes" sung acapella!  The tempos are hot and cold - with some very slow movements strongly contrasting with lightning-quick choruses.  Although I still would not rate this performance as highly as Sir Colin Davis's 1966 recording, it's easily on par, performance-wise, with his 2007 recording.  Worth seeking out for those who like their Messiahs large and grand in the best Romantic tradition.

 

VALUTAZIONE DEL SITO: 8/10 RECENSIONE DEL SITO: Secondo i rapporti dell'epoca, Sir Colin Davis fu convinto a registrare questa versione di Messiah con The Bavarian Radio Symphony & Chorus dopo un'esibizione a Monaco, dove il pubblico, secondo quanto riferito, all'oscuro di Messiah (è possibile?) diede una risposta estatica - e così, mettendo insieme le stesse forze, è stata realizzata questa registrazione espansiva. Stranamente, è completamente fuori stampa e, ascoltandolo, questo Messiah è uno strano ritorno al passato per molti versi alle grandi esibizioni operistiche degli anni '50. I solisti provengono tutti dall'arena dell'opera e hanno voci distintamente "grandi" - la Barvarian Radio Symphony e il Coro sono altrettanto enormi, dando a questa performance le personalità più mastodontiche di qualsiasi Messia di Davis. Ha un potere e una potenza che mancano a molte registrazioni e attirerà facilmente quei musicisti antibarocchi che si scagliano contro le esibizioni di strumenti d'epoca. Davis ha anche qualche sorpresa, come avere "And With His Stripes" cantato a cappella! I tempi sono caldi e freddi - con alcuni movimenti molto lenti in forte contrasto con ritornelli fulminei. Anche se ancora non classificherei questa performance tanto quanto la registrazione del 1966 di Sir Colin Davis, è facilmente alla pari, dal punto di vista della performance, con la sua registrazione del 2007. Vale la pena cercarlo per coloro a cui piacciono i loro Messia grandi e grandiosi nella migliore tradizione romantica.

[jakob1965]

@spersanti276  infatti quella precedente la ho su disco: me la ero fatta regalare da bambino per un Natale dai miei zii - bellissima ed incisa bene - su CD ho quella più recente che è bella pure lei

 

 

 

[faber_57]

Ho sinceramente grande difficoltà ad ascoltare interpretazioni come alcune di quelle segnalate (Klemperer, Davis etc.) figlie di un'epoca nella quale del barocco si sapeva pochissimo e che, alle mie orecchie, suonano "pesantissime".
Siccome a molti di voi piacciono, chiedo: che cosa vi colpisce di esse? Non sentite anche voi che sono figlie di una estetica ormai molta e sepolta?

[jakob1965]

33 minuti fa, faber_57 ha scritto:

figlie di un'epoca nella quale del barocco si sapeva pochissimo e che, alle mie orecchie, suonano "pesantissime".

 

Da dove hai questo tipo di informazione - ovvero che del barocco si sapeva pochissimo?

[jakob1965]

@faber_57  ti faccio un esempio: 

Per me un lavoro di altissimo pregio - inciso nel 70 ovvero 53 anni fa - anche Scimone capiva poco di Barocco ?  Lo consiglio a tutti - pura meraviglia 

 

 

 

[Aless]

e della versione di Jordi Savall cosa ne pensate?

https://www.alia-vox.com/it/catalogo/handel-messiah/

 

[faber_57]

5 minuti fa, jakob1965 ha scritto:

Da dove hai questo tipo di informazione - ovvero che del barocco si sapeva pochissimo?

Perché fino agli anni '80 la prassi barocca non era semplicemente conosciuta, se non da alcuni specialisti. Di certo Klemperer e Davis non erano tra loro.

[faber_57]

1 minuto fa, jakob1965 ha scritto:

Per me un lavoro di altissimo pregio - inciso nel 70 ovvero 53 anni fa - anche Scimone capiva poco di Barocco ? 

Bravo, ottimo esempio. E per me, inascoltabile con le orecchie di oggi.

Che cosa ti piace di queste letture così pesanti (per me)?

[jakob1965]

@faber_57 cioè Scimone  non ne sapeva nulla? Rimango stupito

[luckyjopc]

La prassi esecutiva sino agli anni 60 e a volte 70 era modellata su quella ottocentesca. Basta ascoltare un von karajan sulle stagioni di vivaldi. Poi può anche piacere

[cactus_atomo]

ho visto la classifica e resto ecisamente perplesso. Klemperer è bellissimo da ascoltare ma per cho ha anche alttre versioni, è un messia romantico e beethoviano, non bariocco. la prassi esecutiva barocca è stata a lungo misconosciuta, e fino ai tempi di karjan si eseguiva il barocco come se si trattasse di autori romantici. Anche grandi interpreti del repertorio barocco come richter non sono barocchi per i miei gusti. per handel trovo che le intepretazioni filologiche siano alla fine più appaganti, hogwood, harnoncourt e tanti altri epigoni. certo bisogna far wuadrare tante cose le voci soliste i cori gli strumenti la direzione non tutti amiamo le stesse cose.