Piano Concerton.5 Beethoven "Emperor"

[SimoTocca]

Il bello della musica classica è che, pur nel rispetto delle note scritte, lascia spazio a interpretazioni diverse, anche molto lontane fra loro.

Pollini e Michelangeli, nel quinto concerto di Beethoven, si collocano esattamente al polo opposto rispetto a Glenn Gould, che, specie nel primo tempo, rispetta le note ma… non il metronomo! 
L’incipit dell’Imperatore, secondo Pollini è Michelangeli,  è “al fulmicotone”, un susseguirsi di note negli arpeggi iniziali che sembrano una cascata di acqua di montagna, pura, limpidissima, fresca… 

Gould esegue quegli arpeggi come “staccati”, e a tratti “sincopati”. Del resto il direttore, Stokowski, non era propriamente un “filologo”, anzi spesso “riscriveva” di suo pugno l’orchestrazione di capolavori musicali che in realtà sarebbero “sacri e intoccabili”.

Bernstein, lo abbiamo detto molte volte, si era dissociato pubblicante prima del concerto, proprio per i tempi “da marcia funebre” che Gould teneva nel primo concerto di Brahms (anche lá, proprio all’opposto di Pollini o di Gilels).

Tuttavia quella di Gould -Stokowski è una versione molto famosa, che ha certamente il suo fascino e il suo perché proprio perché sottoposta ad una “personalizzazione” estrema… può piacere molto… come non piacere affatto….

Propongo qui di seguito la mia personale “graduatoria di preferenza per questo capolavoro immortale…

 

[SimoTocca]

Il primo posto del podio è..un ex aequo! Non mi riesce mai decidere quale delle due registrazioni mi emozioni di più, ma … qual’è il problema? Del resto la perfezione assoluta che raggiunge il giovane Pollini accompagnato dai viennesi con il vecchio Böhm sul podio, è abbagliante … l’analisi razionale e la “pesatura” di ciascuna nota da parte di Pollini è qualcosa di irripetibile, inaudito e mai più ascoltato!

Siamo in fervida attesa di una rimasterizzazione di una registrazione che comunque nasce “bella di suo”…

[SimoTocca]

Dicevo del podio condiviso… perché Michelangeli, dal vivo, con Giulini, danno luogo ad una versione di una bellezza mozzafiato…. Che rivaleggia senza paura con la,registrazione in studio di Pollini . Pollini chiese a Böhm di ri-registrare il terzo movimento… e Böhm per stargli dietro a quella velocità.. quasi gli viene un coccolone… pover’uomo…

Michelangeli fa lo stesso con Giulini: impone i suoi tempi rapidi fin dall’inizio, con l’accordo che quasi anticipa l’orchestra per far capire “chi comanda”…! Il pianoforte di Michelangeli ovviamente!

 

[SimoTocca]

Questo podio è irraggiungibile ma quante belle versioni occupano il terzo gradino…

Inizio da una sempre troppo poco considerata: Ashkenazy con Solti a Chicago.

i due registrano per la Decca tutti e cinque i concerti…. Ma il quinto viene fuori come un capolavoro di interpretazione: il pianismo eroico del giovane Valdimir trova un contrappunto perfetto nel gesto eroico di Solti e negli ottoni dell’orchestra di Chicago…

Registrazione molto bella (sì, lo so, il pianoforte di Ashkenazy suona sempre un po’ particolare nelle registrazioni Decca, ma nella versione HiRes tutto torna ad a essere naturale e bello..)

 

[SimoTocca]

Un altra versione che occuperebbe il primo gradino del podio (se non ci fossero già Pollini e Böhm) è il giovane Zimerman con Bernstein a Vienna.

La loro interpretazione è poesia allo stato puro, eroica sì, ma con slanci di lirismo che… sembra quasi che Zimerman e Bernstein siano una sola anima…!

 

[SimoTocca]

E il secondo gradino allora?? Due primi posti ex aequo… due bronzi ex aequo… ma l’argento chi lo vince?

Lo vince un altro pianista sempre un po’ lasciato in disparte…Clifford Curzon…

Lo vince con una interpretazione dove la sua tecnica adamantina si sposa ad una interpretazione meditata e profonda…

Del resto Curzon registra due volte il concerto, ma quella a Vienna (ancora i viennesi mici miei, certo! In Beethoven difficile trovare un’orchestra migliore…) con Hans Knappertbusch è semplicemente perfetta, anche per la bellezza di suono che Curzon riesce a cavare dal suo grancoda…

 

[bear_1]

@Tronio ... io questa  versione WB  Decca originale suona molto bene .

[SimoTocca]

Sempre per proseguire questo “giochino” un po’ infantile delle graduatorie (ma siamo o non siamo “sotto l’ombrellone?”… un po’ di leggerezza non guasta…), ecco che a volte a riascoltarli ci sono album che potrebbero insidiarlo il terzo posto del podio (no, il primo è il secondo gradino rimangono sempre ben saldi..).

Parlo, per esempio di Arrau… l’ultimo, da anziano, con Colin Davis a Dresda … ecco ne viene fuori un mix di bellezza “classica”, misurata, mai né troppo né poco, una misura aurea che difficilmente si trova altrove…

 

 

@bear_1 Assolutamente fantastico quel vinile Decca…anche perché la registrazione dovrebbe essere stata fatta nella mitica SofienSaal… poi andata a fuoco… ma che assicurava una acustica splendida per i tecnici Decca di allora..

Il Ring di Solti ne è prova provata…

[SimoTocca]

E ancora per il “terzo-quarto posto” se la giocano anche il sempre troppo poco considerato Van Cliburn che accompagnato da Reiner e la Chicago… ecco… confezione una grandissima interpretazione, per tecnica pianistica ma anche per “spirito beethoveniano”…

Il suono RCA, in vinile e on versione DSD o HiRes, è ancora oggi un riferimento di qualità assoluta..L ça va sans dire…

[SimoTocca]

E ancora… se la giocano per il podio… anche altre splendide registrazioni…

Quella citata di Gilels “americano” con Szell (ma anche quello inglese con la Philharmonia e Ludwig sul podio..) 

 

[SimoTocca]

Ma si giocano la partita sopratutto due “vecchi leoni” del pianoforte, accomunati dall’aver suonato con Toscanini sul podio…

Perlo di Rudolf Serkin…. che insieme a Bernstein sul podio (c’era stato un acceso diverbio con Gould, per il quarto concerto… che in realtà era venuto molto bene… e che a me piace moltissimo) esegue sia il Terzo Concerto che il Quinto.

Serkin ha un pianismo classico, misurato, ma mai scialbo, anzi!

 E Bernstein in Beethoven ha pochi concorrenti… sì, cerro, la NY Philharmonic non è l’orchestra di Vienna…ma suonano sempre molto bene sotto la bacchetta di Bernstein.., negli anni ‘60 quando New York era la capitale del mondo intero… mica pizza e fichi…).

 

[SimoTocca]

E l’altro vecchio leone, Rubinstein, ha registrato il Quinto concerto almeno altre tre volte….ma forse la versione più bella è quella con Krips sul podio dell’orchestra ..poi sciolta… che aveva ereditato i musicisti da quella NBC di Toscanini… la Symphony of the Air…

Rubistein è sempre un campione assoluto in Chopin o in Brahms… ma anche nel quinto di Beethoven riesce a dire la sua con autorevolezza e bellezza di risultati…

 

P.S. Bella anche la versione con Leinsdorf… ma questa è superiore… a mio avviso..

[SimoTocca]

E… perdindirindina..abbiamo citato Rubinstein e Serkin… come non accennare alla versione storica, monofonica purtroppo è registrata così così, di Horowitz che esegue il quinto sotto la bacchetta di Reiner?? Un album semplicemente favoloso, dove Horowitz va alla solita “folle velocità”, forse a discapito un pelino della drammaticità e solennità della musica scritta dal genio di Bonn… ma che meraviglia!!

 

 

[SimoTocca]

Sì, certamente ci sono millanta interpreti storici imprescindibili di Beethoven, da Kempff a Backhaus, da Brendel a Lupu, con registrazioni notevolissime… assolutamente Belle da ascoltare… ma per i miei gusti non se la giocano mai per il terzo-quarto posto…

E di registrazioni più recenti invece che potrebbero disputare questa partita di semifinale?

 

[SimoTocca]

Inizio da un album a cui attribuisco molto valore…

Il nostro Chailly a Lipsia, già protagonista di una integrale sinfonia beethoveniana pluripremiata, con una vecchio leone della tastiera …

Che meraviglia di unità di intenti fra Nelson Freire e Riccardo Chailly! Un Beethoven che unisce senso del drammatico ad un tocco di leggerezza… 

bellissima la registrazione dal vivo… a mio avviso un ascolto imperdibile per chi non avesse sentito questo album..