Musica barocca: come iniziare?

[Membro_0013]

@analogico_09 @garmax1 , ecco il coro di Perm e la direzione di Currentzis nell'accompagnamento di una solista che mi fa letteralmente impazzire: Julia Bullock, che fra l'altro è una ragazza incantevole, anche se alla mia età lo posso dire come esercizio di pura contemplazione 😅 Aggiungerò per inciso, tornando alle osservazioni serie, che un giorno vorrei tanto sentirla - con la purezza vocale ed interpretativa che ha - nel ruolo di Didone.

Si tratta di un'aria dalla produzione "The Indian Queen" di Purcell, messa in scena prima a Perm e poi a Madrid, che oltre alla direzione di Currentzis ha la regia di un uomo di teatro leggendario come Peter Sellars, autore di quella che è per me la messa in scena operistica più bella ed emozionante tra tutte quelle che ho conosciuto in vita mia, la "Theodora" di Glyndebourne.

I due (Currentzis e Sellars) hanno in comune un'approccio "viscerale" alle loro rispettive discipline artistiche, e il loro incontro non poteva non essere esplosivo dal punto di vista della carica emozionale. Currentzis, dal punto di vista del rapporto con i cantanti, fa emergere letteralmente l'anima dell'interprete... e lo dimostra quel che è riuscito a tirar fuori da una signora intemperante e spesso volgare come Simone Kermes nel Dido & Aeneas.

 

Fra l'altro io recensii a suo tempo questa produzione. Ecco il link per coloro che desiderano annoiarsi 😉 http://www.operadisc.com/vis_tutto_backstage.php?idback=149

 

 

[garmax1]

23 minuti fa, Don Giuseppe ha scritto:

ecco il coro di Perm e la direzione di Currentzis nell'accompagnamento di una solista che mi fa letteralmente impazzire: Julia Bullock, che fra l'altro è una ragazza incantevole, anche se alla mia età lo posso dire come esercizio di pura contemplazione 😅 Aggiungerò per inciso, tornando alle osservazioni serie, che un giorno vorrei tanto sentirla - con la purezza vocale ed interpretativa che ha - nel ruolo di Didone.

Si tratta di un'aria dalla produzione "The Indian Queen" di Purcell, messa in scena prima a Perm e poi a Madrid

L 'ho cercata e trovata anche io su youtube, ho trovato anche l' opera completa mi pare nello stesso allestimento scenico che parli nel tuo post. 

Questa sera la ascolterò, mi permetto di postare il video per coloro che fossero interessati :

 

 

[Gabrilupo]

Stamattina mi son portato in macchina questo disco che non sentivo da un pò e che, in questa settimana, è particolarmente appropriato. Bellissimo. Persino i terribili francesismi di pronuncia del latino fanno molto filologia.

Come ha già scritto qualcuno, negli anni '90 Christie ha pubblicato lavori eccelsi con Erano, per me non solo nel barocco ma anche in Mozart.

[analogico_09]

Barocco sacro-cantatistico tedesco..,  se ne parlava in altro topic con @Alpine71 posto qui che è il luogo adatto...

 

E' fuori catalogo però; prezzo folle in Amazon.., abbordabile il nuovo e l'usato in discogs...

https://www.discogs.com/it/Tunder-Bruhns-Graupner-Kuhnau-Collegium-Vocale-Philippe-Herreweghe-Before-Avant-Bach-Deutsche-Kantat/master/880866

 

 

 

 

 

Grande musica, grandi interpretazioni di Herreweghe

 

Un assaggio, il coro iniziale della meravigliosa cantata di Kuhnau (nel tubo c'è tutto il disco)

 

Gott Sei Mir Gnädig Nach Deiner Güte
 

 

[analogico_09]

@Gabrilupo Ho preso anch'io Leçons de Ténèbres da William Christie.., ricordo anche le suggestive sequenze cinematografica del magnifico film Touse les Matins du Monde, con le musiche interpretate da Savall, Montserrat Figueras e Maria-Cristina Kiehr

Monsieur de Saint Colombe reincontra la sua amata moglie morta; la musica è in grado di compiere il miracolo di ritrovare la vita nell'"oscurità"...
 

 

 

 

[Max440]

Il 30/3/2021 at 08:08, Don Giuseppe ha scritto:

sto ascoltando proprio adesso su Qobuz la versione Currentzis di Dido & Aeneas

Currentzis è un grande direttore,  nonostante alcuni "detrattori conservatori" non riescano a stare dietro alla sua innovativa espressività. E' forse una delle più belle sorprese in campo direttoriale degli ultimi anni.

Ciao,

Max

[Max440]

E' stato giustamente citato come CAPOLAVORO del barocco lo Stabat Mater di Pergolesi,  musicista che se non ci avesse lasciato così in giovane età,  chissà dove sarebbe arrivato ...

Vi segnalo la versione che secondo me è la migliore in assoluto,  da brividi,  da farsi trasportare con "anima e core" 3 secoli indietro nel passato ... 😍 :

https://www.amazon.it/Pergolesi-Stabat-Mater-Salve-Regina/dp/B000004CXQ/ref=sr_1_1?__mk_it_IT=ÅMÅŽÕÑ&dchild=1&keywords=pergolesi+stabat+mater+hogwood&qid=1617333908&sr=8-1

 

.-.-.-.-.

Si trova anche su youtbe,  ma la qualità di registrazione non è il massimo:  comprate il disco che è meglio (oppure ascoltatela su Tidal/Qobuz):

 

 

[Max440]

ps:  sono contento di vedere che i Brandeburghesi del grandissimo Harnoncourt,  da me citati all'inizio del 3d,  siano tra quelli più apprezzati:  quando filologia e "anima" si incontrano (vedi l'esempio di Hogwood con Pergolesi), non c'è n'è più per nessuno 🤗

[Max440]

E parlando di "Barocco in musica", non si può non menzionare la musica per organo,  uno degli strumenti principe di quel periodo.  Prima di arrivare ai suggerimenti su Bach,  che da organista vi segnalerò con estrema cura, vi riporto alcuni autentici capolavori dei pre-Bachiani,  che sono bellissimi all'ascolto anche per orecchie profane.

Inizio da questa meravigliosa ciaccona di Buxtheude, qui in una delle più belle versioni che io abbia mai ascoltato (ps:  quando la suono in chiesa,  molte persone vengono a chiedermi "che cosa è questa bellissima musica?" ) 😍

Buon ascolto !!

 

[Membro_0013]

E che dire di quegli autori che a lungo sono stati dimenticati, o tuttalpiù trasformati in una riga distratta sui trattati della colpevolmente conservatrice musicologia? Ne nomino uno, ma ne potrei metter giù una lista lunghissima: Giuseppe Valentini, detto "lo Straccioncello", alternativa bohemienne per il suo stile di vita, e fantasiosa, passionale e bizzarra per lo stile musicale, rispetto al genio apollineo e compassato di Arcangelo Corelli. Se io dovessi portarmi su un'isola deserta una sola raccolta di concerti grossi, non avrei dubbi nell'optare per l'op. 7 di Valentini piuttosto che per l'op. 6 del pur grande Corelli. Eppure, a parte noi appassionati "impallinati" per quell'epoca d'oro della musica, quanti hanno sentito nominare Valentini?

Una quindicina di anni fa la benemerita Chiara Banchini (benemerita non solo per le sue grandi registrazioni, ma anche perché dalla sua scuola di perfezionamento sono passati quasi tutti i maggiori violinisti barocchi d'Europa) ne realizzò una registrazione memorabile, che chiunque dovrebbe possedere.

Ecco il più appassionante dei Concerti dell'op. 7, il più meritatamente famoso, il più ricco di idee, di inventiva, di passione: il n. 11 per quattro violini.

 

 

[Gabrilupo]

@analogico_09 Molto bello l'estratto da "Tous....".

Ho avuto modo di ascoltare più volte dal vivo la Kiehr, la sua voce mi ha sempre incantato. Purtroppo mai Montserrat Figueras.

[analogico_09]

1 ora fa, Gabrilupo ha scritto:

Ho avuto modo di ascoltare più volte dal vivo la Kiehr, la sua voce mi ha sempre incantato. Purtroppo mai Montserrat Figueras.

 

Io al contrario, mai ascoltata la Kier dal vivo, Montessar Figueras, con Savall, era invece si casa a Roma, a cavallo dei '70/'80, ricordo in particolare un concerto che diedero al palazzo della "Cancelleria" (sede della sacra ruota...) ma non ricordo le musiche che, insieme alle interpretazioni, mi causarono il grande stupore
Piuttosto noto, credo, approfitto dell'occasione per segnalare l'eccellente CD di Savall, titolo omonimo, delle musiche che si ascoltano nel film Tous les matins du monde: Mr. de Sainte Colombe, Marin Marais, più due brani di Lully e Couperin e una melodia popolare francese del 17mo secolo, "Un jeune fillette", la quale fu parodiata da Bach per il corale finale della Cantata 73 Das Ist des vater Wille (parlammo già di altre analghe parodie, trascrizioni ecc, del sommo kantor... difficile, forse inutile, ripersi).

 

 

La scena del film del canto contenuto nel disco di Savall...
 

 

[analogico_09]

8 ore fa, Don Giuseppe ha scritto:

E che dire di quegli autori che a lungo sono stati dimenticati, o tuttalpiù trasformati in una riga distratta sui trattati della colpevolmente conservatrice musicologia?

 

 

Ce ne sono in gran numero di "dimenticati".., dalla musicologia, dalle accademie e conservatori... conservatrici dei loro unici territori della musica conosciuti e frequentati, chiusi a tutto il resto.

Ne abbiamo già parlato.., forse che anche Caldara, Stradella, Bononcini, Benevolo,ecc.., non siano stati riscoperti e un poco più "divulgati" negli ultimi anni, grazie alla filologia che veniva bistrattata da taluni, anche da coloro i quali, ora che la stessa ha preso stabile e solida dimora, si sono accodati.
 

Andiamo nel mondo degli appena riscoperti e subito ridimenticali... Conosci Marco Marazzoli, "primo" barocco, Don Giuseppe? C'è poco in giro di lui... eppure ebbe lustro ai suoi tempi... 

Molto bello il concerto di Valentini; mi piace molto la Banchini e mi viene da pensare a Enrico Gatti che pure apprezzo...
 

 

 

 

[analogico_09]

Restando con gli "sconosciuti, quale miglior momento questo della Pasqua per segnalare il bellissimo disco dell'"Oratorio per la settimana santa", con l'aggiunta del magnifico brano per coro a 4 voci "Un peccator Pentito /Spargete Sospiri" di Luigi Rossi, interpretazioni di W. Christie (ho avuto l'onore di cantare questo ultimo brano del disco come basso, nel coro a 4 voci, due voci per sezione, diretti da Paul Goodwin che fu oboista, uno dei principali specialista del suo strumento, nell'ensemble di Hogwood, poi direttore d'orchestra e tante altre cose ancora... Ricordo che chiedemmo la partitura del rarissimo brano a Les Arts Florissants che gentilmente concesse).

Disco imperdibile

 

 

 

 

 

 

 

 

[Membro_0013]

@analogico_09 Certo che conosco Marazzoli! Nel primo Barocco mi piace moltissimo, ad esempio, Sigismondo d'India, un genio "di transizione" che coniugò il gusto del cromatismo estremo mutuato da Gesualdo da Venosa con le "nuove" tendenze che conducevano verso la monodia accompagnata... o ancora il più noto Luigi Rossi, vero genio della melodia di cui è ben noto l'Orfeo, capolavoro assoluto... o ancora la "virtuosissima cantatrice" Barbara Strozzi, autrice di quelle che sono forse le più belle cantate del '600.

 

A proposito di Sigismondo: presto sarà in commercio un nuovo CD, già registrato da qualche mese, che si preannuncia come una vera "bomba" per la qualità dell'interpretazione, a cura della mia carissima amica Mariana Flores (di cui direi mirabilia, per quanto è brava ed intensa nell'immedesimazione testuale, anche se non le volessi così bene) accompagnata dalla Cappella Mediterranea. Ne ho ascoltato parecchi estratti, e sono rimasto a bocca aperta. Eccone uno.