Jazz!

[analogico_09]

9 ore fa, Ivo Antonio ha scritto:

Da non dimenticare

 

Riproponi spesso questo "monito" a non dimenticare questo o quello... non preoccuparti, nessuno dimentica queste cose fondamentali del jazz che ogni appassionato conosce.., e anche se non le se conscesse pazienza.., magari cerchiamo di evitare l'approccio "didattico" a questo topic il cui spirito dovrebbe essere lo scambio delle idee in forma dialogica che avviene in base a quelle che sono le nostre conoscenze e intuizioni vive spesso estemporanee.., senza consultare schede nozionistiche o l'enciclopedia.

[analogico_09]

Mi riallaccio a questo post di @damiano presente nella discussione degli ascolti muscali

 

https://melius.club/topic/24-cosa-state-ascoltando/?do=findComment&comment=1070146

a quanto scivi nel p.s. - "Ps. Ma forse era meglio che ti avessi risposto nel thread sul Jazz di @analogico_09"

 

No problem, ti ringrazio per lo scrupolo, sta bene anche lì il tuo interessante intervento, però qui c'è modo di allargare un po' di più il discorso su Antony Baraxton.

 

Possa interessare  o meno la mia opione, sono tra quelli che apprezzano la musica del sassofonista afroamericano, fin da quando ebbi il piacere di scoprirlo ascoltandolo da vivo al festival jazz di Bologna nel novembre del 1975, quando suonò, prima o dopo non ricordo, l'esibizione indimendicabile anch'essa del quintetto di Mingus che avevo già ascoltato l'anno prima ad Umbria Jazz, leggendaria edizione itinerante.

Sulle prime feci fatica ad ingranare con Braxton che suonava una musica molto avanzata, apparentemente sofisticata, ma poi, acceso anche il "terzo" orecchio", iniziai a percepire all'interno di quei flussi sonori dissonati a dir poco che mandavano al pascolo la "tonalità" ordinaria, una sorta di "swing" segreto che rimandava alle tribalità musicali africane, alle orchestre "nere" della tradizione jazzistica. Tutto questo attraverso la voce poetica e mentale, mai cerebrale, di un solo strumento, il sax, che a volte sembrava aveva la potenza sonora e musicale di un'intera orchestra.
Un po' quello che mi pare sentire anche nella musica di Sun Ra che passa dal "free" più iconosclasta alle swinganti, "rassicuranti" "levigatezze" di suoni e di frasi cariche di potente "negritudine" di un Fletcher Henderson e dintorni. 

Vorrei ma non posso evidentemente condividere una traccia sonora di quel live indimendicabile per cercare di dare l'idea di come fosse la sua musica.., però un paio di fotine ricordo che scattai a Bologna le condivido volentieri sperando di non apparire troppo invadente

 

 

 

 

[damiano]

7 ore fa, analogico_09 ha scritto:

Ps. Ma forse era meglio che ti avessi risposto nel thread sul Jazz di @analogico_09

Grazie Peppe @analogico_09. Ho risposto di getto a @Gaetanoalbertomentre ero sul bus per andare al lavoro 🙂 e quindi non ci ho pensato troppo. 

Anche io amo Braxton ed ho visto tanti concerti live; la cosa incredibile è che mai sono riuscito a vederlo a Roma od in Italia. Forse è uno dei motivi del mio affezionarmi al personaggio: ogni volta che cambiavo residenza (temporanea) all'estero, immancabilmente, nel giro di un mese era in programma un concerto di AB. L'ho visto ad Utrecht, a Londra, a Stoccarda (quanti magnifici concerti a Stoccarda), a New York, a Bruxelles e potrei continuare ancora.

Del tuo commento apprezzo molto il passaggio sulla "tonalità mandata al pascolo" che è, senza dubbio, una delle cose che balzano immediatamente all'orecchio. I denigratori scrivono "non fa i cambi"! E, per forza rispondo, lui suona sui modi e le tonalità fanno il loro giro per poi reincontrarci fatalmente da qualche parte. Però Braxton ha anche suonato questo dove si possono sentire dei passaggi come li avrebbe suonati un bopper. Ecco, mi permetto di dare questa indicazione per chi vuole cimentarsi con questo grande artista: In The Tradition, 2 dischi SteppleChase di pezzi da Real Book che si trovano, in vinile, a prezzi stracciati. 

Ciao

D.

 

[Gaetanoalberto]

@damiano Grazie degli input. Ho trovato i vinili, che viaggiano a vari prezzi e ci farò sicuramente un pensiero.

Di Braxton parlando, a me viene in mente un altro autore che mi piace parecchio ed anche lui piuttosto controverso in pubblico e critica. Deve essere stato di recente a Spoleto.

Henry Threadgill.

On line ho trovato di papabile per una condivisione solo questo, ma nel 2023 ha pubblicato secondo me un album eccellente che si intitola The Other One.

 

 

[analogico_09]

50 minuti fa, damiano ha scritto:

Grazie Peppe @analogico_09. Ho risposto di getto a @Gaetanoalbertomentre ero sul bus per andare al lavoro 🙂 e quindi non ci ho pensato troppo. 

 

 

Figurati, damiano, hai fatto benissimo, liberissmo!

 

Ci si risente dopo ora sono entrato in zona oraria della cena che mi appresto a preparare...

[analogico_09]

9 minuti fa, Gaetanoalberto ha scritto:

Henry Threadgill.

 

 

Ottimo, detto banalmente e smpre sgommando...

[damiano]

1 ora fa, Gaetanoalberto ha scritto:

Henry Threadgill.

Mamma mia! Stai scoprendo tutte le mie passioni 😉

Anche io sgommo che devo fare alcune cose per domani....

Parleremo di HT, e delle sue millanta facce, nei prossimi giorni, ti dico che è uno dei 3 musicisti ad essere stato insignito del premio Pulitzer.....un altro è stato Ornette ed il terzo Winton Marsalis

Ciao

D.

[nickfats]

@damiano Questo di fine anni 80 lo conosci?

 

[Ivo Antonio]

23 hours ago, analogico_09 said:

Senza Gillespie a mio avviso non sarebbe esistito il Bop così come lo conosciamo

Ma si sarebbe fermato lì.  Sono due personalità diverse. L'uno sempre in cerca e l'altro che ha trovato la propria dimensione, è così in tutte le arti. Non ha niente a che vedere con migliore o peggiore.

[Ivo Antonio]

 

Il lato latino di Dizzy.  

[Ivo Antonio]

Scusate se cambio il genere. Questo disco in puro stile West Coast di Chet Baker con musicisti italiani, Franco Cerri al contrabbasso, Gianni Basso al sax tenore, Renato Sellani al pianoforte, è un vero gioiello che sembra inciso in California.

Sono musicisti che ascolto volentieri, spero qualcuno li trovi di proprio gradimento.

 

[analogico_09]

49 minuti fa, Ivo Antonio ha scritto:

Ma si sarebbe fermato lì.  Sono due personalità diverse. L'uno sempre in cerca e l'altro che ha trovato la propria dimensione, è così in tutte le arti.

 

Ma non è vero che Dizzy si sia fermato, né che si sia fermato il bop, sono giudizi trancant, Dizzy non ha vissuto i percorsi di Davis che è un caso a parte, che dagli anni del bop fino alla fine non si è fermato un attimo, con risultati meno travolgenti nell'ultima fase , quindi imparagonale a Gillespie. Tendi sempre a mettere i musicisti a paragone creando confusione, ogni musicista ha la sua storia e il suo valore, è scontato che vi siano delle differenze e  mi sembra  inutile cercare di spiegare ciò che si spiega da se.  Semmai varrebbe la pena cercare di evidenziare le paerticolarità musicali dei vari musicasti. Anche Gillespie si è spinto oltre il bop "canonico", percorrendo strade evolutiv: la musica caraibica, un jazz post-bop molto vitale, sempre di grandissima qualità musicale, dove peraltro non c'è jazz scaturito dalla rivoluzione del bop dopola quale il jazz non fu più quello di prima - salvo le naturali continuità tra modernità e traasdizione - fino al free-jazz, che non contenga elementi del bop, ancora importanti tracce dello spirito del bop.

 
 

1 ora fa, Ivo Antonio ha scritto:

Non ha niente a che vedere con migliore o peggiore.

 

E' quanto sostenuto nei precedenti post.

 

Il lato ironico di Dizzy

 

 

 

[damiano]

@nickfats non ho Rag Bush and All. L'ho ascoltato un paio di volte e mi piace abbastanza. Quello è il cosiddetto Sextet ed è una degli aspetti di HT che conosco meno. Le mie preferenze vanno al Very Very Circus, che mi aumenta la produzione di endorfine 🙂, e poi a Zooid....

Un po' di gioia

 

Ciao

D.

 

[Ivo Antonio]

Da quwllo che fu il movimento del bop uscirono tanti musicisti, ognuno con la propria personalità e quindi con un suo modo di approcciare l'improvvisazione, qualcuno con problemi personali come Bud Powell, qualche altro più consono ai dettami del bop come Duke Jordan, Max Roach, qualche ritorno, vedi Dodo Marmarosa, uno che era fatto a modo suo fin dall'inizio come Thelonious Monk, e via discorrendo. Ognuno diede un suo contributo. Ognuno era fatto a modo suo e trovò un modo di suonare per il pubblico. Posto un video di Dizzy con Count Basie, di certo Miles non avrebbe mai fatto parte dei musicisti di Norman Granz, era troppo irrequieto per entrare in una simile compagnia. Lo stesso vale per Monk, Dexter Gordon o Max Roach, bopper che hanno fatto percorsi diversi suonando per pubblici diversi. All'epoca non era come oggi, e in USA non era come in Europa, sulla West Coast non era come a New York. Erano dei professionisti  che hanno portato avanti questa musica, cui ha dato un contributo anche i produttori con cui hanno lavorato. Dalla Blue Note passò pure Miles, due ottime incisioni con un giovane Jackie McLean, un giovane sassofonista coltralto ispirato da Bird. Ma anche lì, a parte il successo delle incisioni, tutto gli stava troppo stretto. Penso che su questo siamo tutti d'accordo.

 

 

[Ivo Antonio]

Sulla West Coast era tutto più tranquillo, dal clima più mite, ai musicisti, fattisi coinvolgere dal bop ma a modo loro.  È un genere che apprezzo, e che fu interpretato alla perfezione dai musicisti italiani con l'arrivo di Chet a Milano. Ecco Stan Getz in una incisione dall'iconico titolo